Pedro Sandoval presentará “El Díler” en el Landó.
por Dzohara Limón
Este sábado Pedro Sandoval presentará su nuevo material “El Díler”, la cita es en punto de las 8:30 en el Foro Landó de la ciudad de Toluca, en entrevista con DTM el cantautor habló sobre su carrera y la presentación de su nuevo disco.
DTM: Háblanos un poco sobre lo que presentarás este sábado en el Landó.
por Dzohara Limón
DTM: Háblanos un poco sobre lo que presentarás este sábado en el Landó.
Voy a presentar un disco que se llama “El Díler”, que es un disco conmemorativo por veinte años de trabajo que llevo como cantautor, una producción independiente que hice con mis propios recursos, lo hice con muchos amigos, con mucha gente que apoquinó, que aportó para el disco, sobre todo en cuestión musical, entre ellos está Panchito Tejeda que es un guitarrista con el que he trabajado casi desde los veinte años que llevo tocando, desde mi primer grupo que fueron los gatos de azotea ha estado Panchito, está Rafa Figueroa y Abraham Yacaman de Laberinto del Caos, y Miguel Jaimes y Luci Cárdenas del dueto corazón caliente.
Ellos los que te menciono también van a participar en el concierto, en el disco participó también Humberto Álvarez, y fue grabado por Ludo Gómez en estudios Supraural, el también colaboró mucho con ideas y algo de ingeniería.
El arte gráfico estuvo a cargo de Armando Pineda, hizo unos grabados especialmente para el disco y el diseño gráfico de Julio Sid, son 13 canciones completamente originales de tu servidor.
DTM: ¿Qué fue lo más difícil?
Todo fue como fruto del trabajo, precisamente por eso me animé a hacerlo porque esta vez tenía la oportunidad de hacerlo completamente a mi gusto, cuidando todos los detalles, con la experiencia de grabaciones anteriores, también yo ya había trabajado con Ludo y pues me entendía muy bien con él en cuanto al trabajo en el estudio, entonces me animé a hacerlo y empecé a hacerlo desde el año 2013 como por partes y bueno fueron acumulándose detalles y más detalles hasta que por fin pudo salir, más que un parto fue este disco.
Lo difícil yo creo que fue reunir el dinero pero pues sobre todo el trabajo tan exhaustivo y minucioso que hasta entonces no lo había hecho de tal manera, siempre pues había sido contra reloj, en estudios con diversos apoyos, entonces siempre quedaba la cosquillita de que pudo haber salido mejor, ahorita seguramente pudo haber salido mejor porque nunca queda uno cien por ciento satisfecho, pero me esmeré para que fuera lo menos posible, escucharlo en diez años y seguirlo disfrutando.
DTM: ¿Después de tanto esfuerzo qué sentiste el tenerlo en tus manos?
Pues ya ni se porque como ya lo veía tanto todos los días ya cuando salió ya estaba demasiado familiarizado con el disco, entonces no fue tanto como un momento apoteósico como debió de haber sido, pero bueno, ahorita que ya está circulando pues es una satisfacción poder entregar un trabajo hecho con tanto corazón, yo no sé cuánto tiempo nos dure esto de seguir manejando discos como tal, como obra de arte, como un objeto, como algo para sentarse y escucharlo de principio a fin y ojear las letras, los créditos, el arte, esto está en extinción y espero a que me dure al menos de aquí a que se acabe la maquila que mandé a hacer porque si no me voy a quedar con los discos (risas). Pero quise hacer eso también, yo no pensaba grabar más discos pero quise también darme ese gusto de grabar quizá el último, no sé qué vaya a pasar después con la tecnología, con los formatos, pero es muy posible que sea el último disco que pueda grabar entonces quise hacerlo lo mejor posible.
DTM: ¿Cómo definirías tu estilo?
Bueno yo empecé haciendo rock urbano, yo quería de hecho ser rockero y tener un grupo como el Tri, Haragán, o como Tex tex, pero no tenía con quien tocar, entonces me paré con la guitarra y empecé a tocar mis canciones yo solito, y la gente me empezó a decir que yo no era urbano, si no rupestre, que era algo que yo no conocía, y a partir de ahí me empecé a familiarizar y a involucrar con el movimiento rupestre que era lo que hacía Rodrigo Gonzáles, Carlos Arellano, Armando Rosas.
Después mucho tiempo estuve tocando trova, canciones de otros, que también fue una escuela para mi tocar canciones latinoamericanas, trova cubana y trova hispana, también fue como una escuela para lo que hago, entonces pues actualmente he procurado regresar un poco más al rock porque me distancié un poco, pero me he vuelto a encontrar con la energía del rock y de todos modos tengo muchas influencias de la nueva canción y de muchos cantautores que no precisamente están relacionados con el rock, de todo eso me empapo, me gusta pensar que tengo la influencia de la trova en cuanto a la importancia de las letras, pero también tengo por otro lado la energía del rock, eso es lo que quisiera rescatar de toda la música que escuché o que sigo escuchando.
DTM:¿Qué ha sido lo más difícil en este trayecto?
Conservar una bandera de cantautor, estuve tocando canciones de otros mucho tiempo, hasta que tuve que decidir defender mi postura como alguien que hace rolas y no que interpreta canciones de otros. Llega un momento en que sí tienes que elegir una cosa u otra, porque si no la gente no te identifica como cantautor, como rolero, entonces eso fue muy difícil, hice muchos intentos de dejar ese trabajo, no porque reniegue de él, porque como te digo aprendo mucho tocando covers y canciones de otros, pero llegó un momento en que si había que decidirlo y no fue fácil porque pues económicamente todavía el camino independiente es difícil, hay muchos sube y baja en esta carrera, pero llevo ya
algunos años sosteniéndome como cantautor y ha sido yo creo que lo más difícil.
DTM:¿Es difícil ser cantautor en Toluca?
Sí, yo creo que en cualquier parte, pero en Toluca carecemos de un movimiento fuerte, un movimiento sólido, hay algunos cantautores buenos que tienen que dedicarse a otras cosas y no tienen un reconocimiento.
A pesar de que Toluca es una ciudad relativamente pequeña todavía seguimos picando piedrita para tener un reconocimiento, y bueno otra cosa de la que carecemos es como de una unidad, si somos amigos todos, nos conocemos, pero no tenemos un movimiento sólido como hicieron los rupestres en su momento, que eran solistas pero siempre andaban en bola y eso hizo que la gente se fijara en ellos, que realmente fuera una comunidad, y aquí nos falta mucho la unión en Toluca. Además de una infraestructura, de creérnosla de mostrar algo digno tanto aquí adentro como hacia afuera, saber tocar puertas, saber moverse tenemos todavía mucho que aprender acerca de eso.
DTM:¿Qué ha sido lo más gratificante en estos veinte años de trayectoria?
Tener ya un repertorio y que la gente conozca algunas canciones, que las identifique. Claro, también siempre hay público nuevo y siempre va a haber gente que escucha las canciones por primera vez, pero poder tener de donde elegir.
Hubo una época en la que yo me limitaba mucho porque quería seguir haciendo lo que hice al principio, no consolidaba un estilo propio y no me daba chance de avanzar a mí mismo y esa época fue como difícil, pero fue una pelea conmigo mismo, yo mismo me ponía limitantes, ahorita creo que ya me he ganado el lujo de elegir lo que quiero o no cantar de mi propio repertorio, de castigar canciones, de rescatar otras, manejar un concierto más a mi gusto, y también lo más gratificante de la música yo creo son los amigos que haces en el camino, la música es una herramienta poderosísima para hacer amigos, creo que sin la música yo tendría una vida social inexistente, y pues yo creo que lo que más le debo a la música son los cuates.
DTM:¿Qué sorpresas encontraremos este sábado en el Landó?
Vamos a juntar a los músicos que estuvieron en el disco, que han sido grandes amigos ya de un buen rato, y además cabe agradecer la generosidad de Rafa y Alex que son las cabezas del landó, que siempre han sido muy solidarios conmigo, muy generosos con el espacio, con sus recursos y con el estudio, han sido maravillosas personas, no solo conmigo si no con la gente que está cercana a ellos.
